You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love
Olivia Rodrigo · Pop rock
“Nazwała album dokładnie tym zdaniem, które zatroskany przyjaciel rzuca ci na imprezie, a potem sprzedała go na jaskrawo różowym winylu, ekskluzywnym CD od Targeta i wariancie sticky sweet, więc złamane serce jest prawdziwe, a stoisko z gadżetami otwarte. Dziewczyna jest smutna, koszyk pełny, a gdzieś arkusz kalkulacyjny Geffen jest szczęśliwszy niż kiedykolwiek.”
Oto moment, w którym mam przewrócić oczami na łuk dojrzałości trzeciego albumu, i chcę to zrobić, naprawdę. Olivia Rodrigo zbudowała dwie płyty na najczystszym przekręcie w popie, na uzbrojonym złamanym sercu, na stronie z pamiętnika z solówką gitarową, a teraz wręcza nam trzynastoutworowy album koncepcyjny przecięty dosłownie na pół, strona pierwsza zatytułowana Girl So in Love, strona druga You Seem Pretty Sad, tak że tytuł to zdanie, które album potem przez czterdzieści minut objaśnia. To najbardziej czytelna struktura, jaką można sobie wyobrazić. Pułapkę widać zamykającą się już z samej listy utworów. Pierwsze siedem piosenek jest ciepłych i trochę urojonych, ostatnie sześć to kac, a gdzieś koło What's Wrong With Me podłoga się zapada i Robert Smith z The Cure wchodzi, by współpodpisać rozpacz, bo nic nie mówi jestem teraz poważną dwudziestolatką-artystką bardziej niż wzięcie człowieka, który wynalazł melodramatyczny eyeliner, do duetu o twojej niepewności. A to, co mnie naprawdę irytuje, czego nie mogę zarchiwizować jako skoku na kasę, to fakt, że to działa. Dan Nigro nie sięga już po wielkie pop punkowe rozwiązanie i pozwala piosenkom osiąść we własnym dyskomforcie. Drop Dead otwiera płytę z warknięciem, a potem album powoli zapomina, jak być wściekłym, i to jest właśnie temat. Krytycy leżą plackiem na podłodze, dziewięćdziesiąt na Metacritic, Pitchfork nazywa go jej najbardziej odważnym, Rolling Stone jej najpełniejszym, i raz na jakiś czas ten konsensus nie jest marketingowym wypadkiem. Zamieniła jeden związek w dwuaktowy model biznesowy, a produkt jest dobry. To najbardziej irytujący możliwy wynik i szanuję go przez zaciśnięte zęby.
Koncept nie jest dekoracją, jest całym sednem i ląduje. Rozcięcie albumu tak, by zakochana połowa i rozpadająca się połowa wzajemnie się odbijały, pozwala Rodrigo zrobić coś, czego nie potrafiły jej dwie pierwsze płyty, czyli pokazać pękające szwy w czasie rzeczywistym zamiast relacjonować wrak po fakcie. Produkcja Nigro w końcu ufa powściągliwości, wymieniając gwarantowaną pop punkową eksplozję na osiemdziesiątkowe nowofalowe faktury, które pochlebiają jej niższemu rejestrowi i jej wątpliwościom. Udział Roberta Smitha mógł być sztuczką, a zamiast tego jest emocjonalnym zawiasem płyty, dwoje śpiewaków oddalonych o całe pokolenie zgadza się, że miłość może być dokładnie tym, co cię łamie. Dla młodej artystki to prawdziwy rozwój, a rozwój, który wciąż pisze refren, jest rzadszy, niż przyznaje dyskurs.
The Two-Act Heartbreak Business Model
Maturity, or a Very Well Produced Press Release
Borrowing Robert Smith's Gravitas
Think your track survives me? Drop a link.
A full teardown from €2,99. No mercy.