Splat!

Deep Purple hizo un álbum conceptual sobre el fin de la humanidad y lo llamó Splat!, que es la decisión más Deep Purple posible de imaginar. El concepto, según Ian Gillan, no es un apocalipsis burdo sino una metamorfosis, el fin de la existencia física como transformación en algo más. Eso es genuinamente reflexivo, ambicioso, incluso un poco hermoso. Y entonces recuerdas que se llama Splat!, un título que cae como un insecto en un parabrisas, y comprendes que estás ante hombres que llevan cincuenta años haciendo esto y se niegan a tomarse el empaque en serio aunque el contenido sea profundamente serio. Musicalmente, este es el resultado. La banda lo llama el álbum más pesado de Deep Purple en años, y los críticos están de acuerdo, asignando a Splat! un 79 en Metacritic y reseñas generalmente favorables. Es su sexto disco con el productor Bob Ezrin y el segundo con el guitarrista Simon McBride, y McBride claramente ha encendido un fuego en una banda que tenía toda la excusa para conformarse. Arrogant Boy, Diablo y Guilt Trippin llegaron como sencillos que golpean más fuerte que lo que una banda así de consolidada tiene derecho a hacerlo. La tensión en todo esto es la diversión de esto. Aquí hay una meditación grandiosa sobre la muerte de la especie, entregada por un grupo que la titularon como un efecto de sonido de dibujos animados, y de alguna manera la seriedad y la tontería se mejoran mutuamente. Sally llegó lista para criticar duramente a una banda legacy que parecía despachar el álbum veinticuatro. Se fue teniendo que admitir que Splat! realmente golpea.